九江亲斫古琴养生

双章大伏羲倪琴，在音色上，多以松透浑厚为主，声音层次丰富，音色细腻。散音声宏远如击金石，按音声细腻沉劲如歌唱名家之细语，泛音则灵动透亮如闻天籁。有双章大伏羲出场的演奏场合，必有琴人放弃自己手中的演奏古琴，选择双章大伏羲来演奏。琴展上，双章大伏羲往往也是获得试弹次数多的琴器之一。更有有名的许多古琴演奏名家选择双章大伏羲来灌制唱片。双章大伏羲，从漆色到器型，早已成为一种现象级（phenomenal）存在，成为倪琴的经典，倪琴的符号，这从许多初学琴友虽对倪琴不熟，却在看到朱砂色大伏羲时，一眼便认定为倪诗韵先生所斫这点可以看出。由此可见双章大伏羲的受欢迎程度。在当世名琴中，其名气与有名度，还鲜有与双章大伏羲相提并论者。倪琴，因出自“斫琴名师”倪诗韵而得名。九江亲斫古琴养生

复古为开新。赵孟頫在自己的画作《秀石疏林图》上跋：“石如飞白木如籀，写竹还与八法通。若与有人能会此，需知书画本来同。”其中“书画本来同”的思想，以书法入画，与“诗中有画，画中有诗”的摩诘之境是异曲同工之妙，正是这样的新思想，使他的绘画在当时更具文人气质，余韵十足。倪诗韵用朴实的言语向世人宣告：“我心有琴，琴自会向世人诉说我的心声。”倪琴亦是如此，大音希声，返璞归真。至精至妙处，欲述已忘言。与此同时，倪琴音色苍古、音亮韵长、出音饱满，突显“匀、松、透、润”的特色，幽邃深远，致臻“奇”“古”，体现文人琴之传统。以手抚琴时，下指舒服，上下绰注似有波浪感，层次感强。兼具江南水韵的文人之气，“琴中有韵，韵中有琴”。舟山挑选古琴演奏古琴的外观简洁雅致，体现了中国古代文化的含蓄内敛。

倪诗韵：古琴的声音风格是由其“音色”和“音质”所决定的，而音色和音质又有很多的状态。“音色”和“音质”的不同状态之间相互组合，就会产生不同的声音特点，音色和音质之间的排列组合产生了古琴声音风格的多样性。除了对古琴声音风格分类之外，由于每张琴的音色、音质都有不同的，同一类型中也不全相同，所以仍然各有个性，这也就是所谓的“千琴千性”的原因。总的来说，“清越”且“紧实”的琴容易出金石之声，“清越”而又“松透”的琴易成苍古之声；“浑厚”而“紧实”的琴圆润古雅，“金石之声”则劲古有力；“浑厚”且“松透”的琴温润韵长，被称为鼙鼓之声，等等。

在二千多年的历史长河中，江苏南部这片临江傍海的土地上，产生出无数琴人琴家，孕育了众多的流派，时至现在，依然是中国古琴艺术的兴盛之地。位于这片土地上的南通市，通江达海，被称为“中国近代diyi城”，而近代产生的梅庵琴派，也因为南通“diyi城”的繁荣而得以兴起，梅庵派古琴艺术也就成为具有江海大地地方特色的文化艺术项目。近年来，在南通市各级zhengfu的关心和支持下，南通梅庵派古琴艺术有了很大的发展，海门的斫琴艺术也声名远扬。用雷修丝弦琴奏《潇湘水云》、《广陵散》等大曲，潇湘之间细腻微弱云水声或聂政那雄壮慨然之情均毫无压力。

如何在合理的预算区间，选择**适合自己的优等择琴方案。对于琴人而言，日常中绕不过去的两件事无非是：接下来该学哪首曲子了？不是我弹不好这曲子，是琴不趁手，换张琴吧！可以说，从选择学习古琴的那一刻起，挑选一张适合自己的琴，就成为了摆在琴人面前一个永远绕不开的话题。在倪琴往期的文章中，我们对“按风格及喜好择琴”这类话题均做过详细的分析，亦对倪琴琴器品类做过详细的介绍。然而仍有一部分初学者或习琴已久的琴友，对在自己预算范围内的琴器选择上，有些微的犹豫和疑惑。我们就列出几套方案，先解决下预算资金在三万左右的琴友们的疑惑吧！古琴的音色悠远而深沉，给人一种古老而神秘的感觉。杉木古琴制作

弹奏古琴的过程也是一种修行，能够帮助人们放松身心。九江亲斫古琴养生

倪琴诗韵系列·神品皆以入神之品，发无上凡音。其木胎，以百年以上老杉木为面，老梓木为底。其漆灰，以鹿角霜生漆传统手工艺做胎，并佐以或朱砂、或黑云纹之色。其声，得之神助，出于其表。音色之美，不可胜言。听之，可闻其声如戛玉鸣金，可感其韵甜美宏远。弹之越久，则琴越绵远透亮，入神思之境也。神品类倪琴均随琴附带“神品级证书”。琴腹纳音处有“海门倪诗韵制”亲笔签名，底面机制“雷音琴坊”方章、“神品”葫芦章。此款倪琴，声音较之藏品倪琴更加丰富，是诗韵系列中性价比较高的琴。九江亲斫古琴养生